El desnudo con modelo en técnica mixta de dibujo y pintura

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— Curso intensivo de 16 horas con validez curricular.
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Valiéndonos de la deconstrucción de las técnicas y el proceso pictórico mixto de antiguos maestros, analizaremos cómo distintas técnicas pueden ser combinadas dentro del desnudo con modelo. 

Este análisis permite al artista ir poniendo capas sucesivas con densidades calculadas de pintura tanto seca como húmeda, cambiando de estado y medio cuando le apetece, adquiriendo una gran libertad, sin sacrificar dicha libertad en la calidad técnica de la obra en términos de perdurabilidad.

La mezcla entre técnicas de dibujo y pintura produce la unión perfecta entre libertad y conocimiento. Grandes artistas como Turner, Renoir, Toulouse Lautrec y Degas entre otros, hicieron amplio uso de esta forma de pintar en técnica mixta obteniendo impresionantes resultados. En esta ocasión dicha aproximación técnica la aplicaremos dentro de la figura humana de forma tanto estática como dinámica. En ella estas técnicas mixtas pueden llevarnos por infinidad de caminos a explorar.

Saber cómo combinar técnicas de dibujo y pintura permite utilizar óleo, acuarelas, gouache, temple, pastel y lápices como técnicas mixtas y sin contratiempos a largo plazo. Para lograrlo es necesario comprender cómo funciona el material. Por ello se debe tomar en cuenta, como punto medular, que al ser pintados, los cuadros se manejan con distintos grados de fluidez, grosor y elasticidad, así como en distintas capas.

Basándonos en la deconstrucción de las técnicas y el proceso pictórico de antiguos maestros, analizaremos cómo distintas técnicas pueden ser combinadas. Este análisis permite al artista ir poniendo capas sucesivas con densidades calculadas de pintura tanto seca como húmeda, cambiando de estado y medio cuando le apetece. Este conocimiento permite gran libertad, sin por dicha libertad sacrificar la calidad técnica de la obra en términos de perdurabilidad.

Las complicaciones que pueden surgir al mezclar técnicas de dibujo y pintura son varias, por ello es importante saber lo qué se está haciendo.

Por ejemplo: si has intentado pintar al óleo sobre cartón o papel alguna vez te habrás dado cuenta de que alrededor de los trazos hechos con óleo aparecen invariablemente manchas oscuras de aceite. Sin embargo si observas pinturas de Toulouse Lautrec realizadas sobre cartón te darás cuenta de que en ellas no hay manchas de aceite. ¿Por qué ocurre esto? En síntesis: Lautrec conocía bien las técnicas, cómo ellas actúan por sí mismas, cómo actúan al mezclarse entre sí y cómo sacarles gran provecho en cualquier circunstancia.

Esta forma de trabajar que combina técnicas de dibujo y pintura permite una gran libertad creativa que puede ser particularmente interesante al trabajar la figura humana por diversas razones. La mezcla entre la inmediatez de los medios de dibujo y la amplitud de posibilidades características de los medios pictóricos, deja explorar diversos aspectos de la figura humana con profundidad. La comprensión del comportamiento de los materiales por sí solos, cada uno cómo se comportan en conjunto con el pincel y el trazo, dejando captar la acción de alguien que baila, por ejemplo, en un solo brochazo o bien con delicado detalle. De esta forma es que esta aproximación a la técnica permite explorar tanto el dinamismo del cuerpo, así como sus características y detalles al estar estático.

En suma acercamiento de esta técnica, deja unir el dinamismo gestual y detalle controlado dentro de una plástica rítmica, donde hay yuxtaposición de materiales a manera de impastos y veladuras, pero sin dejar de lado la acción del trazo sobre el lienzo.

"Me voy muy agradecido y satisfecho por este curso, pues logré ampliar y profundizar más en el manejo de la imprimatura y aplicaciones que han abierto o quitado el velo para descubrir las diferentes posibilidades que enriquezcan más nuestro trabajo plástico. En verdad me siento con otra visión y a la vez privilegiado por aprender las técnicas que usaron los grandes maestros en la pintura. Seguiré este método para enriquecer mi obra pictórica y enseñarles a mis alumnos".