La pintura hiperrealista

— Julio 31 al 3 de agosto del 2023, de 3:30 a 7:30 pm.
— Tómalo en línea o presencial en CDMX.
— Curso intensivo de 16 horas con validez curricular.
— $3850 pesos, incluye materiales.
— Si tomas el curso en línea te enviamos los materiales sin cargo extra (aplica en envíos nacionales).
— El curso queda grabado.
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— 6 meses sin intereses pagando a crédito con PayPal.

El mayor problema técnico que presenta la pintura hiperrealista al artista interesado en ella, es el cómo representar convincentemente el color y las texturas de los diferentes materiales de la naturaleza.

¿Cómo plasmar el color exacto y a la vez representar la textura de los objetos? y ¿Cómo integrar los objetos bajo una misma atmósfera?

Para responder estas y otras preguntas, revisaremos en este curso la teoría del color aplicada a la pintura hiperrealista.

La pintura hiperrealista consiste en representar elementos con extrema precisión figurativa, de tal forma que parezcan reales. Las pinturas hiperrealistas a primera vista parecen fotografías, sin embargo, lograr este tipo de resultados va más allá de solamente copiar una fotografía.

Para trabajar exitosamente la pintura hiperrealista hay que conocer ciertos aspectos de teoría del color. Aquellos que hacen posible que nuestras obras nos solo se vean como copias si no que aparenten ser reales.

El hiperrealismo como movimiento artístico nació durante los años 60, justo después del gran apogeo del expresionismo abstracto y como respuesta al mismo. El arte minimalista y el pop fueron algunas de sus influencias y detonadores. Al día este género de pintura ha tomado nuevamente fuerza gracias a su gran popularidad en las redes sociales y al resurgimiento de distintas escuelas de pintura “académica”.

El mayor problema técnico que presenta la pintura hiperrealista al artista interesado en ella, es el cómo representar convincentemente el color y las texturas de los diferentes materiales de la naturaleza.

¿Cómo plasmar el color exacto y a la vez representar la textura de los objetos? y ¿Cómo integrar los objetos bajo una misma atmósfera?

Para responder estas y otras preguntas, revisaremos en este curso la teoría del color aplicada a la pintura hiperrealista:
Prestaremos atención a las técnicas de representación de las diferentes texturas de objetos y cómo es que estos se manifiestan ante la luz y por lo tanto como representarlos de forma asertiva en pintura

Analizaremos cómo utilizar el color para representar materiales opacos, brillantes, vítreos, pulidos, metálicos, texturizados, entre otros.

Analizaremos la teoría del color para controlar congruentemente la representación de objetos con relación a la atmósfera que los envuelve, destacando la importancia de las luces, brillos, reflejos y acentos de color.

Estudiaremos con particular detenimiento los reflejos, elemento clave de la pintura hiperrealista, ya que es la refracción de la luz que incide sobre un objeto y rebota sobre otros lo que genera la integración entre los distintos elementos de una composición, produciendo la sensación de atmósfera engarzada o envolvente.

Para este curso usaremos la técnica al óleo, la cual ha sido una de las más utilizadas para éste tipo de pintura debido a cualidades como su largo tiempo de secado al igual que su poca variación del color entre su estado húmedo y seco.

Analizaremos variaciones técnicas y métodos para trabajarla de forma óptima para obtener resultados satisfactorios dentro del hiperrealismo.

Por último, pero no menos importante, analizaremos también otros recursos técnicos que permiten al artista llegar a la extrema precisión pictórica:

- Cómo transferir la imagen del boceto al soporte en diferentes escalas, sin modificar las proporciones.
- Cómo cuidar los acabados y procesos técnicos para disminuir la huella del pincel así como suavizar los golpes.
- Cuáles materiales son los adecuados para conseguir el mayor grado de precisión.

"El taller de Rembrandt ha sido una de las experiencias más gratificantes que he tenido dentro de mi aprendizaje en el taller ttamayo. Una técnica impresionante y con resultados inimaginables. La manera en que la maestra Luz nos ha enseñado y ayudado es de sobremanera sorprendente. Su conocimiento y dominio del tema es maravilloso.
Gracias maestra Luz, gracias equipo de escuela ttamayo. Mi agradecimiento por hacer de mí un mejor ser humano y una mejor artista".