Rembrandt van Rijn (1606-1669) revolucionó la pintura al óleo con una técnica magistral que sigue asombrando a artistas y estudiosos. Su dominio de la luz, la textura y la profundidad le permitió crear obras de una intensidad inigualable. Inspirado en la técnica veneciana, pero adaptándola a su visión, Rembrandt logró impastos tridimensionales y efectos lumínicos que transformaron la pintura barroca. En este curso, exploraremos los secretos de su método, desde la preparación de materiales hasta su aplicación en la práctica pictórica, para integrar su legado a la pintura contemporánea.
Costos e inversión:
Detalles del programa:
El programa incluye:
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Rembrandt nació en la Época Dorada Holandesa, un periodo de gran innovación en el arte y el comercio de materiales pictóricos. Gracias a su profundo conocimiento técnico y su espíritu experimental, refinó la técnica veneciana, un método basado en el principio de magro a grasso, que permitía construir imágenes con gran luminosidad y sensación espacial. Sin embargo, Rembrandt fue más allá, transformando esta técnica para intensificar la luz, la textura y el volumen en sus obras.
Su método se basó en innovaciones como:
▪ Impastos tridimensionales creados con barnicetas especiales que combinaban aceites, barnices y ceras con cuarzos molidos, logrando texturas densas y vibrantes.
▪ Ajuste preciso de opacidades para construir “grises ópticos” mediante capas sucesivas de pintura, generando una atmósfera rica y matizada.
▪ Uso estratégico del plomo en sus distintas tonalidades (amarillo, rojizo y blanco), aportando una cualidad luminosa y cálida a sus cuadros.
▪ Técnicas de ejecución directa y espontánea, que le permitían trabajar con rapidez sin perder precisión ni profundidad visual.
El genio técnico de Rembrandt sigue siendo una fuente invaluable para los artistas contemporáneos. Este curso te permitirá comprender y aplicar sus innovaciones, enriqueciendo tu propia práctica pictórica con recursos que han trascendido siglos.
Este curso se fundamenta en más de 40 años de investigación de la maestra Luz García Ordóñez, quien ha dedicado su vida al estudio de las técnicas y materiales de distintas épocas de la historia del arte. Su profundo conocimiento le ha permitido reproducir fielmente los métodos pictóricos del pasado y compartirlos con los artistas actuales.
Para garantizar un aprendizaje flexible y accesible, las clases pueden tomarse en modalidad presencial en el Taller Tamayo o en línea a través de Zoom. En ambas opciones, los alumnos trabajan con ejercicios específicos diseñados para comprender y aplicar cada concepto dentro de su propia práctica artística. Además, cada sesión queda grabada, permitiendo que los estudiantes revisen el contenido cuantas veces lo necesiten.
Conscientes de la importancia de una enseñanza clara y detallada, las clases en línea cuentan con dos cámaras HD y un micrófono profesional, asegurando que cada trazo y matiz sea visible con la mejor calidad posible. La transmisión se optimiza con internet de banda ancha para ofrecer una experiencia fluida y permitir la interacción en vivo con la profesora, resolviendo dudas en tiempo real.
Respecto a los materiales, muchos de ellos podrán ser los que cada alumno ya tenga, mientras que otros serán fabricados durante el curso según las necesidades del taller. Finalmente, te invitamos a explorar el temario completo y conocer más sobre la profesora antes de comenzar esta experiencia de aprendizaje.
▪ Contexto histórico
• Materiales empleados en ella
• El método de magro a grasso
• Sus particularidades
▪ Las innovaciones de Rembrandt en cuanto a materiales
• Los beneficios que traen a la técnica veneciana los materiales que agregó
• Cómo preparar sus medios
• Su paleta y la lógica detrás de ella
▪ El soporte y la imprimatura
• Procedimientos y materiales al empezar un cuadro
• Procedimientos y materiales en las capas intermedias
• Procedimientos y materiales en los acentos finales
• Acabados y barnizados del cuadro
▪ Medios, pigmentos y otros materiales para exaltar la luz
• Medios, pigmentos y materiales para exaltar la sombra
• Procedimientos de impastos y veladuras para exaltar luces y sombras
• Materiales y medios para exaltar los volúmenes de los cuerpos
• Materiales y medios para generar impastos texturizados
• Materiales y medios para generar profundidad y planos
• Sistemas de aplicación de los medios y materiales para volumen
• Sistemas de aplicación de los medios y materiales para profundidad además de planos
Hay varios hoteles con habitaciones de distintos precios cercanos a nuestro taller. Puedes ver la lista de los más populares entre nuestros alumnos aquí
Contamos con envíos a toda la República Mexicana. Para información de envíos internacionales, escríbenos por correo a contacto@ttamayo.com
Dependiendo de los materiales que nos solicites el pedido podría salir al día siguiente posterior al pago.
Sí tu pedido contiene algún material de preparación (imprimaturas, óleos, soportes rígidos, linos, encaustos, barnicetas), el envío puede extenderse algunos días debido al tiempo de manufactura de los materiales. El tiempo para procesar tu pedido dependerá de los productos y el volumen de compra.
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