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¿Qué es la apropiación artística? La premisa es que una obra recontextualiza todo aquello de lo que toma prestadas las imágenes, y esto hace que la creación sea fresca, lo cual es un aspecto fundamental a comprender en nuestra comprensión de la fotografía y la apropiación artística. En la mayoría de las circunstancias, el "objeto" […]

Al hablar sobre usar barniz para acuarelas debemos empezar por decir que muchos (si no la mayoría) de los acuarelistas no barnizan sus acuarelas, aunque muchos quisieran hacerlo. Hay algunas buenas razones para esto, pues en ocaciones si hay ventajas en ello. Las acuarelas se han exhibido tradicionalmente enmarcadas detrás de un vidrio porque están […]

El dibujo a lápiz de paisaje puede ser mucho más simple de lo que imaginas y en esta publicación te mostraré como puedes lograr maravillosas rendiciones de la naturaleza en tus obras, ya sea busques crear un paisaje sacado de tu propia imaginación, uno que estés admirando al aire libre o que hayas capturado en […]

Para crear un collage según las bellas artes, lo primero que necesitas saber es; de qué se trata esta técnica como tal. Los primeros ejemplos del arte del collage se realizaron hace más de 100 años, cuando Georges Braque y Pablo Picasso (ve nuestra publicación acerca de él), en el apogeo de sus intercambios artísticos, […]

¿Cuáles son las diferencias entre ilustración y dibujo? A grandes rasgos, el dibujo lo podemos definir como un arte o técnica con la que se esboza una figura o bien, con la que se representa un objeto, un plano o un tema sobre una superficie mediante herramientas que dejan marca con la ayuda de líneas. […]

Ahora que el mundo está más tranquilo, pintar al aire libre es una de las actividades artísticas que se pueden retomar. Por tal razón y con gran gozo, en esta ocasión te traemos una serie de consejos muy oportunos para la técnica de pintura en plein air, pues queremos que aproveches la vuelta segura a […]

Definitivamente, el dibujo en el arte contemporáneo sigue en desarrollo y en constante evolución. Hacia fines del siglo XIX, durante el período asociado con el Modernismo, los nuevos desarrollos tecnológicos -en particular la fotografía y el cine-, significaron que las preocupaciones tradicionales con la representación naturalista en el dibujo y la pintura podían descartarse en […]

El movimiento del romanticismo se extendió rápidamente por Europa y Estados Unidos a finales del siglo XVIII y bien entrado el XIX para desafiar el ideal racional tan arraigado durante la Ilustración. Los artistas enfatizaron que los sentidos y las emociones, no simplemente la razón y el orden, eran medios igualmente importantes para comprender y […]

En esta publicación sobre pintoras surrealistas encabezadas por la mismísima Remedios Varo y sus obras, queremos presentar un listado de mujeres surrealistas porque, aparte de las que ya tenemos bien identificadas, podemos decir con gran agrado que hay muchas y es más fácil indagar en sus carreras. El surrealismo llegó como corriente en pleno siglo […]

La palabra surfactantes en la pintura artística es algo así como la abreviatura de agentes activos de superficie. Los surfactantes son compuestos que reducen la tensión superficial de un líquido, la tensión interfacial entre dos líquidos o la tensión interfacial entre un líquido y un sólido. En soluciones, este comportamiento se conoce como humectación y […]

En realidad, hay muchas más mujeres pintoras impresionistas de lo que la historia oficial de la corriente permitió vislumbrar, muchas. En esta publicación podrás encontrar un listado de ellas, pero te invito a checar los vínculos que te hemos dejado en diferentes puntos, porque verás con agrado por cuenta propia que para hacerle justicia al […]

El pigmento Gamboge (pronunciado gambosh) o Gutagamba es un pigmento vegetal amarillo producido en el sur y sureste de Asia a partir de varios árboles del género Garcinia, siendo el más importante Garcinia hanburyi. Es una resina de goma formada a partir de un látex que exuda de incisiones hechas en la corteza del árbol […]