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Textos sobre color, técnicas y materiales, historia del arte y otros temas relacionados con la pintura.
12 junio, 2017
Consejos para mezclar grises, medios tonos y sombras de forma precisa

Una de las herramientas más valiosas y sencillas para mezclar grises de forma precisa es el círculo cromático. Éste, cómo se mencionó en la publicación anterior, es útil para identificar de forma puntual los colores primarios puros y los que tienen ligeras variantes tonales. Al identificar estas diferencias obtenemos la capacidad de realizar mezclas de […]

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22 mayo, 2017
Secretos de la técnica de impasto en pintura al óleo

La técnica de impasto en pintura al óleo es llamativa y expresiva. El impasto da carácter a los trazos del pincel, al mismo tiempo que los exalta. Con impasto, los trazos se vuelven manifestaciones emotivas que expresan de forma directa las intenciones subyacentes del artista. Gracias a grandes obras de la pintura impresionista, esta forma de pintura se volvió […]

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15 mayo, 2017
La pintura abstracta contemporánea de Mark Bradford: género, raza y sociedad

El pintor Mark Bradford ha ganado notoriedad en la última década, y particularmente en los años más recientes por su pintura abstracta contemporánea. Junto a Kara Walker, es uno de los artistas afroamericanos que ha obtenido mayor reconocimiento. Su pintura, que él mismo describe como abstracción social, dialoga con la historia de la pintura y […]

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8 mayo, 2017
La importancia de los colores tierra, sienas y ocres en la paleta del pintor

Los colores tierra, siena y ocres son producidos generalmente con pigmentos extraidos de la tierra. Por tierra en este contexto no me refiero exclusivamente a su color, pues tradicionalmente estos tres tipos de pigmentos son extraídos directamente de la tierra. Por ejemplo, las sienas solían ser extraídas de lugares cercanos a Siena, Italia. De igual manera, […]

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1 mayo, 2017
¿Qué busca un coleccionista de arte? Consejos para artistas

Desde hace tiempo pienso que existe una gran semejanza entre artistas y coleccionistas, puesto que considero que tenemos mentalidades similares. Así como un buen coleccionista está dispuesto a invertir grandes cantidades de dinero para de esa forma obtener obras que le satisfagan profundamente, un buen artista está dispuesto a invertir una gran cantidad de tiempo y esfuerzo para crear obras […]

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24 abril, 2017
La pintura de Jenny Saville: Identidad, género y cuerpo

Jenny Saville es una de las pintoras figurativas más importantes de nuestro tiempo. Ascendió a la fama como parte del grupo de Jóvenes Pintores Británicos (Young British Artists), apoyado en su momento por el coleccionista Charles Saatchi. Entre los miembros de este mismo grupo encontramos a artistas como Demian Hirst, Tracey Emin, Jake y Dinos Chapmana, entre […]

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18 abril, 2017
Los años del joven Rembrandt como aprendiz de pintor

No se conoce con exactitud la fecha de su nacimiento, sin embargo, es probablemente el pintor más famoso de la historia. En 1620 cuando el joven Rembrandt van Rijn se matriculó como estudiante de la universidad, declaró tener 14 años. Si bien creemos que la fecha de su nacimiento fue 1606, la fecha de dicha […]

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10 abril, 2017
Zenga: El arte y la pintura Zen

El Zen como filosofía, religión y actitud esta estrechamente relacionado con Japón. Sin embargo su origen se encuentra en realidad en su país vecino: China. Tanto la filosofía, caligrafía y pintura Zen es para occidente una especie de atractiva paradoja. En ella encontramos expresiones de lo atemporal e ilimitado, realizadas de forma sucinta y concreta. […]

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3 abril, 2017
Diferencias entre la pintura de interiores y exteriores

Los géneros básicos de la pintura figurativa son: paisaje, retrato y bodegón. Sin embargo, existen muchas otras formas de pintura que no entran dentro de estas tres categorías. La pintura de interiores, por ejemplo, posee distintos aspectos de varias de estas categorías, sin ser por completo idéntica a ninguna de ellas. Lo que ocurre en […]

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27 marzo, 2017
La pintura surrealista y el arte visionario

Tanto la pintura surrealista como el arte visionario buscan explorar aquello que, a simple vista, no se ve. A pesar de que el surrealismo fue más un movimiento literario que pictórico, muchos pintores magníficos formaron parte de éste. Como corriente, el surrealismo fue además profundamente influenciado por el psicoanálisis, que en aquel entonces emergía y […]

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20 marzo, 2017
Secretos de composición de Rembrandt van Rijn

Desde el principio de su carrera, Rembrandt sentía fascinación por la forma en que el color contrastaba deliberadamente entre claros y oscuros, factor en el que basó su característica aproximación a la composición pictórica. Este aspecto óptico, por supuesto, no fue único de su pintura, pues era ampliamente utilizado por los pintores holandeses de la […]

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13 marzo, 2017
La pintura moderna y su legado: la aproximación a la representación

Desde principios del siglo XX, una gran cantidad de pintores intentó alejarse de la figuración y, con ello, de los sistemas tradicionales de pintura, dando así vida a lo que hoy conocemos como pintura moderna. Ya desde mediados del siglo XIX distintos artistas exploraban formas de pintar nuevas y diferentes. Dejaron de preocuparse únicamente por […]

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