Rembrandt utilizó barnicetas de cera densas tipo encáustica para trabajar sus impastos en óleo. Velázquez utilizó el temple de cola para adelgazar su óleo para volverlo más expresivo y refractante que el de sus contemporáneos. Turner adecuó su megilp y aceite negro de tal manera que sus obras adquirieron las impresionantes cualidades positivas del medio y varias negativas se evitaron.

Podemos asegurar sin ningún temor a equivocarnos que las técnicas mixtas han generado la mayoría de las más grandes obras de la historia de la pintura. La técnica veneciana usada por renacentistas así como pintores barrocos, es la reina de las técnicas mixtas, más definitivamente no la única gran técnica mixta. Las técnicas utilizadas por los impresionistas y postimpresionistas fueron técnicas mixtas. Las técnicas de los acuarelistas de la escuela de Londres fueron técnicas mixtas. Y así, si nos ponemos a revisar las obras de los grandes artistas encontraremos muchas técnicas mixtas más.

Sin embargo las técnicas mixtas tienen sus complicaciones. En ocasiones pueden ser inestables a la larga o simplemente no mezclarse exitosamente durante el proceso de trabajo, impidiéndonos obtener los resultados que buscamos. La realidad es que casi todos los materiales pueden mezclarse con todos los demás, sí se sabe cómo y cuándo hacerlo.

En este curso veremos técnicas mixtas diversas. Técnicas mixtas de óleo en las que se mezclan cera y temple. Veremos virtuosas técnicas en las que se unen temple, acuarela, gouache, caseína, jabón de cera, gises al pastel, entre otras.

La información impartida en este curso proviene de la investigación sostenida durante más de cuarenta años por la pintora y maestra Luz García Ordóñez, quien ha dedicado su vida a estudiar y experimentar con diversas técnicas y materiales de distintos periodos de la historia del arte. Con un énfasis en particular por las técnicas y los procesos empleados por algunos de los más grandes artistas que han existido.

Como resultado de esta larga y detallada investigación, aunada al gran esfuerzo por reproducir fielmente los resultados de los métodos utilizados en la pintura a través del tiempo, es que ahora la maestra tiene la capacidad de poner al alcance de los artistas actuales este conocimiento.

Datos que se volverán tuyos, es por eso que los talleres son impartidos en una modalidad dual. Es decir, que pueden ser tomados tanto en forma en línea a través de Zoom o presencial en el Taller Tamayo.