Artistas como Rembrandt, Leonardo y Turner, entre otros, utilizaron distintos tipos de tintas y acuarelas cubrientes, transparentes, fluidas, densas, opacas o brillantes, entre otras. La elección de la tinta y la acuarela dependía del uso que deseaban darle, y más importante aún, de los efectos visuales que deseaban conseguir con las mismas.

Pese a que actualmente, gracias al mercado, muchos artistas están acostumbrados a pensar que la tinta es de sólo un tipo y con una función, acuarelistas y dibujantes de distintas épocas han usado muchos tipos de tintas con diferentes tendencias tonales y corporales para lograr diferentes objetivos.

Así mismo la pintura a la acuarela posee muchas más variables que aquellas que el mercado masivo de productos de arte nos permite ver en su limitada oferta. Artistas como Rembrandt, Leonardo y Turner, entre otros, utilizaron distintos tipos de tintas y acuarelas cubrientes, transparentes, fluidas, densas, opacas o brillantes, entre otras. La elección de la tinta y la acuarela dependía del uso que deseaban darle, y más importante aún, de los efectos visuales que deseaban conseguir con las mismas.

Se sabe que las tintas han sido utilizadas tanto en la escritura como en la pintura artística desde el siglo IV antes de Cristo. La invención de las mismas es atribuida a los chinos, sin embargo no es la única cultura de la antigüedad que las utilizara. Los emperadores romanos firmaban sus edictos con una tinta púrpura muy costosa, hecha con una secreción de un molusco.

La información impartida en este curso proviene de la investigación sostenida durante más de cuarenta años por la pintora y maestra Luz García Ordóñez, quien ha dedicado su vida a estudiar y experimentar con diversas técnicas y materiales de distintos periodos de la historia del arte. Con un énfasis en particular por las técnicas y los procesos empleados por algunos de los más grandes artistas que han existido.

Como resultado de esta larga y detallada investigación, aunada al gran esfuerzo por reproducir fielmente los resultados de los métodos utilizados en la pintura a través del tiempo, es que ahora la maestra tiene la capacidad de poner al alcance de los artistas actuales este conocimiento.

Datos que se volverán tuyos, es por eso que los talleres son impartidos en una modalidad dual. Es decir, que pueden ser tomados tanto en forma en línea a través de Zoom o presencial en el Taller Tamayo.