Taller de técnicas de pintura, color y dibujo

— Fecha y horario por confirmar.
— Curso en línea.
— 10 meses de clases (aprox.).
— Diploma con validez curricular
— $2400 pesos mensuales.
— Descuento de 15% a estudiantes y maestros.
— Las clases quedan grabadas.

En este taller de 10 meses se estudiarán con profundidad las materias clave que te otorgarán libertad y seguridad dentro del lienzo par hacer y deshacer a voluntad consiguiendo cada vez mejores resultados.
La pintura es un oficio que comprende varias materias en una sola, es esta la razón por la que hace varios siglos se le comenzó a nombrar arte. Ella unifica: teoría del color, perspectiva, anatomía, geometría, técnicas y materiales e historia del arte, entre otras muchas. Antiguamente estas materias eran estudiadas de forma independiente en las academias de arte. Sin embargo las escuelas han cambiado mucho a lo largo de los siglos.

En este taller de 13 meses se estudiarán con profundidad las materias clave que te otorgarán libertad y seguridad dentro del lienzo par hacer y deshacer a voluntad.

La pintura es un oficio que comprende varias materias en una sola, es esta la razón por la que hace varios siglos se le comenzó a nombrar arte. Ella unifica: teoría del color, perspectiva, anatomía, geometría, técnicas y materiales e historia del arte, entre otras muchas. Antiguamente estas materias eran estudiadas de forma independiente en las academias de arte. Sin embargo las escuelas han cambiado mucho a lo largo de los siglos.

Hoy en día, cuando entramos a la universidad de arte, tenemos una sola clase de pintura por periodo, en la que se ven varios temas, pero a escasos rasgos.

En el pasado las academias de pintura eran distintas. En lugar de tener clases de pintura se tenían clases de aspectos específicos de pintura, anatomía, técnicas, materiales, perspectiva de dibujo y atmosférica, entre otras.

Por poner un ejemplo, el pintor J.M.W. Turner fue profesor de la Royal Academy. No fue profesor de pintura, sino específicamente de perspectiva atmosférica.

Sobra decir que el nivel de especialización de quienes cursaban dichos talleres era infinitamente mayor al de los que cursamos las carreras de arte actuales y sus resultados hablan por si solos.

Este taller está inspirado en el sistema de enseñanza de dichas academias. En él analizaremos con profundidad distintas materias de la pintura que al ser comprendidas por separado y luego de forma conjunta, son capaces de otorgar autonomía a cualquier artista.

Contrario a la forma en que muchos creen que actúa el método de enseñanza “académico”, en este curso no aprenderás que “debes” hacer y que “no debes hacer”. Lo que aprenderás es: cómo operan el color, el dibujo, las técnicas y los materiales de la pintura. Formas en las que han sido aplicados con gran éxito por diversos artistas a lo largo de los siglos y cómo puedes sacar provecho de estos conocimientos dentro de tu propia obra.

Este es un taller que consiste en comprender las claves que te permitirán emplear libremente los distintos recursos, mismos que fungirán como cimientos estables sobre los cuales podrás continuar construyendo tus conocimientos futuros.
La modalidad de trabajo durante el taller será dual. Los inscritos al taller realizarán ejercicios específicos para esclarecer ciertos temas importantes. Asimismo, aplicarán lo visto en obras de sus propios temas.

La intención del taller es que los participantes adquieran las herramientas necesarias para volverse completamente autónomos en técnica mixta, dibujo y color.

Este es un curso que durará 10 meses aproximado, por lo que constará de alrededor de 40 clases, mismas que se impartirán de 3:30 pm a 7:30pm horario de CDMX. En ellas se cubrirá toda la currícula descrita más adelante en el temario.

El taller en línea se impartirá exclusivamente vía zoom.

Utilizamos dos cámaras HD semi profesionales para garantizar que sea apreciado por ustedes de la mejor manera posible y saquen lo mejor de él.

Asimismo, el curso queda grabado y se les envía a los que participaron en él para futura referencia.

Pueden interactuar en vivo con el profesor.

Respecto a los materiales que se emplearán durante el taller serán una combinación de materiales que ustedes ya tengan, más algunos materiales extra que se les solicitarán y otros que fabricaremos en el transcurso de las clases.

Abajo también puedes conocer el temario completo del curso, así como conocer al profesor y algunas imágenes de su obra en esta técnica.

Ttamayo brinda la posibilidad de crecer como artista tanto en conocimiento técnico, como a nivel personal para desarrollar un concepto y estilo propios. He encontrado absolutamente valioso tanto cada uno de los cursos que he tomado, como el asistir a asesorías, ya que toda la información, y los comentarios me llevan a crear cada día una mejor forma de representar mis ideas y tener el resultado que deseo. Los conceptos que se enseñan de color, luz y atmósfera, son clave para que la obra cautive al espectador.