Wassily Kandinsky se aproxima a la pintura como quien escucha un sonido antes de verlo. Su obra no nace del objeto ni del paisaje, sino de una necesidad interior que encuentra en el color una forma de manifestarse. Desde sus primeros experimentos figurativos hasta la abstracción madura, la pintura se convierte para él en un […]
Estudio técnico y material de la obra y técnicas pictóricas de Picasso, desde los pigmentos y soportes hasta los análisis de conservación que revelan sus procesos ocultos.
Hablar sobre las pinturas y técnicas de Leonardo da Vinci no implica solo discutir colores, composiciones o formas, sino adentrarnos en la encrucijada del pensamiento humano, en ese oscuro y luminoso espacio en el que ciencia y arte dialogan sin pudor. Como señala Giorgio Vasari en sus Vidas de los más excelentes pintores, Leonardo fue […]
Las técnicas y pigmentos de Diego Rivera han sido tema de fascinación para los amantes del arte. Hoy es reconocido mundialmente como uno de los más grandes muralistas mexicanos del siglo XX, su pintura destaca por un profundo conocimiento técnico y una maestría en el uso de materiales tradicionales y modernos, más allá de su […]
Conoce los estilos y pigmentos en la pintura de Vermeer.
La Obra y técnica pictórica de Tamayo lo posicionaron como una de las figuras más relevantes del arte moderno en América Latina. Su obra no solo revolucionó la pintura mexicana del siglo XX, sino que también logró un impacto profundo en la escena artística internacional. A diferencia de otros muralistas de su tiempo, Tamayo eligió […]
Los pigmentos y estilos en la pintura de Orozco ocupa un lugar fundamental en el arte mexicano como uno de los tres grandes muralistas del siglo XX, justo al lado de Diego Rivera y David Álvaro Siqueiros. Su obra, además de ser conocida por su dramatismo y por su visión hacia la historia destaca por […]
Cuando hablamos de los grandes momentos de quiebre en la historia del arte, el nombre de Giotto di Bondone siempre aparece al hablar del arte del Trecento. Nacido en Italia a mediados del siglo XIII, Giotto no solo fue un pintor excepcional, sino también un verdadero revolucionario visual. En una época en la que la […]
Las pinturas y técnicas de Zurbarán destacan porque le permitieron plasmar sobre los lienzos mucho más que objetos mundanos; el pintor se especializó no sólo en moldear a sus personajes, como si de un bajo relieve se tratara, sino también en construir al rededor de ellas atmósferas dignas de reconocerse como celestiales. Aunque su maestría […]
Hoy día, la obra y técnicas pictóricas de Rubens ocupan un lugar privilegiado en los annales del arte y la pintura. Además de pintor, Pedro Pablo Rubens fue un diestro diplomático e intelectual, su fama se infiltró en diversos territorios y reinos europeos con tanta vehemencia que autoridades como la reina María de Médici y […]
A lo largo de la historia, la enseñanza de la pintura y las artes ha tenido como objetivo principal guiar a los pintores para que perfeccionen una larga tradición artística que se extiende a lo largo de siglos. Desde los maestros del Renacimiento hasta los académicos del siglo XIX, se creía firmemente en la importancia […]
Hablar de otros siempre es complejo, ya que lo hacemos desde nosotros mismos, por lo que la mejor forma de hablar de nuestra fundadora, es hacerlo desde la voz de todas las personas que ha instruido como profesora, muchos de los alumnos que ha tenido encontraron en ella una pasión por el arte y por […]
Guía de compatibilidad de pigmentos
