La frontera entre dos mundos Los pigmentos morados, pertenecen a una región cromática que no se encuentra con facilidad en la naturaleza, ni tampoco en el espectro visible como un color único. Surge de la combinación de ondas que estimulan al mismo tiempo los conos S, sensibles al azul, y M o L, sensibles al […]
El valor simbólico y técnico del matiz magenta Los pigmentos magenta ocupan un punto clave entre los rojos intensos y las gamas que se aproximan a los violetas, ofreciendo una saturación distintiva que prolonga la paleta hacia los rosas y purpúreos. Este matiz ha pasado a simbolizar modernidad y audacia en numerosas corrientes pictóricas, a […]
Los pigmentos grises ocupan un lugar significativo en la arquitectura cromática de la pintura. Su capacidad de modular el valor tonal, sin desbordar la saturación, convierte a estos matices en herramientas de control lumínico y refinamiento del color. A menudo se asocia el gris con la neutralidad, pero en el contexto artístico, cada pigmento gris […]
Ecos de la penumbra: la función esencial de los pigmentos sombra Los pigmentos sombra se sitúan en el rango de los marrones oscuros y los ocres neutralizados, ofreciendo una serie de valores cromáticos que proporcionan sensación de solidez y penumbra en la superficie pictórica. Su papel no se limita a oscurecer zonas de la obra, […]
La energía cromática que contienen los pigmentos carmín se asocia con la representación de la pasión y la vida orgánica en la pintura, un color situado en la frontera entre el rojo y el violeta, cuyas variaciones dependen de la naturaleza química y del proceso de obtención. La noción de “carmín” se ha vinculado históricamente […]
En la construcción del discurso pictórico, los pigmentos blancos asumen un rol que excede la simple representación de la claridad o la luminosidad más extrema. Estos compuestos se sitúan en la base de la arquitectura tonal de la obra, desde la preparación del soporte hasta la última pincelada que define los brillos. Al controlar el […]
En la historia de la pintura, los pigmentos azules han ejercido un magnetismo particular que combina un fuerte simbolismo, un alto interés técnico y una profundidad lumínica sin equiparación. El azul encarna la atmósfera celeste y la referencia al agua, a la lejanía y al horizonte, sometiendo al pintor a desafíos en la consecución de […]
Los pigmentos anaranjados ocupan un espacio que conecta el rojo con el amarillo en el círculo cromático, evocando, según la intensidad y la transparencia, la calidez de la fruta madura o la incandescencia de la llama. En la práctica pictórica, el anaranjado trasciende su función decorativa para encarnar un punto de quiebre lumínico. Pinceladas de […]
En la construcción de la luz y la calidez de una obra pictórica, los pigmentos amarillos ocupan un lugar primordial. Esta familia de colores abarca tonos que evocan la energía del sol, la madurez de los campos de trigo y la emotividad del dorado. La diversidad de amarillos en la paleta ofrece al artista recursos […]
En la vasta familia de azules disponibles para los pintores contemporáneos, los pigmentos ultramar ostentan un lugar de privilegio. Pese a su legendario pasado vinculado a la piedra lapislázuli, hoy su relevancia recae casi por completo en su versión sintética, que transformó la forma de concebir el color azul desde la industrialización del siglo XIX. […]
El rojo absoluto: la esencia de los pigmentos pirrol El surgimiento de los pigmentos pirrol ha sido, para el arte de los últimos decenios, un acontecimiento comparable a la aparición de los cadmios o los quinacridona en su momento. Estos pigmentos representan una innovación química que propició la creación de rojos y naranjas de una […]
La presencia de los pigmentos quinacridona en la paleta artística contemporánea significa un salto trascendental en la manera de abordar el color, especialmente en la representación de tonalidades que van desde los rosas más intensos y vibrantes hasta los violetas profundos, pasando por un rango muy amplio de magentas y rojos violáceos. A diferencia de […]